含蓄插畫以新書《於是我們擁有了失去》收錄他從2014年起收集的香港離別故事，書中以簡約圖文描繪面對失去的情緒。
含蓄，本名Ricky Luk，2014年辭去建築師工作，轉為全職創作並陸續推出多本文字繪本，題材多圍繞城市人內心的孤寂與陪伴。
含蓄插畫：面具人與雙向溝通
含蓄插畫的標誌是那個永遠戴著留白面具的角色，創作者用它抹去身份標籤，讓讀者代入各種情緒與故事。
他把從社群與市集中收集到的真實經歷，濃縮為幾筆線條和簡短文字，記錄城市中反覆出現的相遇、別離與無力感。
他回憶當初從建築轉到創作，是因為對社會前景的迷惘，於是選擇追問自己真正想做的事。觀察與轉化是兩者共通的核心，建築與插畫同樣需要大量聆聽與研究，再把經驗變成作品。
含蓄表示，他刻意以簡約筆觸減少細節，保留空白讓讀者有思考的餘地。面具既是遮蔽，也是邀請，讓人想像背後的表情與故事。
「當初創作『含蓄』這個角色時，是希望讓溝通這件事變得更雙向。」
他指出，城市的溝通常常單向，創作的角色應該留空位讓人回應。含蓄插畫因此成為一個供他人投射情緒的容器。
面對他人情緒的吸收與轉化，含蓄說他從不把自己視為故事的主角，而是「陪伴的聆聽者」。當抓到創作靈感，就把素材轉化為圖文，餘下的便交還給故事本身。
「東西在相遇的過程之後已過去了，我只是一個聆聽者。」
他回憶曾在市集中以畫作交換故事，約有九十多人來排隊分享。聽者常期待得到幫忙，但他會說明自己只是一時的陪伴者，這讓他學會在情感中保持適當距離。
「以『離別』這個主題去創作很困難。」
新書《於是我們擁有了失去》匯集移民、分手、入獄與送別等故事，含蓄坦言把離別這種長線且複雜的情感集結成書，過程充滿想像與勞力。
他說，離別不是短暫的一件事，而是一條連續的線，承載過去所有的回憶與關係。最後要做的，往往是默默接受與擁有那份失去。
「讓他們感到被聽見，是轉化故事的最大成功感。」
新書推出後，含蓄舉辦了七場分享會，他認為這些場合能夠補完書中未能詳述的故事，讓處理哀傷的人在群體中分擔情緒。
他分享書中〈樹〉與〈宣言〉兩篇故事，前者描寫搬離老屋時對那棵老樹的哀惜，後者則以信念支撐離開與留下的人，傳遞再聚的希望。
在書籍設計上，他把左右兩頁分別象徵「留下」與「離開」，當讀者合上書本，形象化的意念便是分離仍有再遇的可能。
「我的創作就是努力告訴別人容許自己表現自己很脆弱的一面。」
含蓄回顧七八年創作，他觀察到城市中雖然個體分散，卻也存在許多共同的情緒與承受。示弱並非罪過，他希望作品能鼓勵人們承認無力感。
「我未來還是會收集香港人的故事，以不一樣的方式。」
疫情與社會變動讓許多人思考去留問題，含蓄也曾想過移民，但他說不願完全放棄香港人的身份，或許會以旅居方式繼續收集故事。
他期待未來的創作重心仍以日常為主，因為日常能給人安心；即使不再常駐某處，作品仍會與香港人的生活緊密相連。
訪問結尾，他說自己沒有要給出明確指引，創作的價值在於能陪伴他人走一段路，讓道別之後的故事慢慢延續。含蓄插畫的作品因此成為許多人療癒與對話的起點。
執行製作：Angus Mok
採訪與文字：Ruby Yiu
攝影錄影：Andy Lee、Kason Tam
攝影：Kris To
剪輯：Andy Lee
設計：Michael Choi
拍攝地點：Hiding Place
特別鳴謝：HUMCHUK
