葉信泓（阿咧）以童趣與幽默化作創作語彙，他用雙手捏出圓潤逗趣的立體怪獸，也以水墨筆法呈現不同面貌的怪獸世界。
葉信泓的創作路並非一路坦途，他畢業於台灣藝術大學水墨創作組，早期以插畫為生，作品多是少女風格，帶著淡淡哀愁。
直到29歲第一次以公仔參賽獲獎，他逐步從紙黏土轉向陶土，開始以立體作品書寫夢想。
葉信泓的創作起點
早年插畫收入微薄，但他仍堅持創作，作品曾成為作家張曼娟書封插畫，筆名「阿咧」也源於那段時間。
他回憶受到香港Figure潮流影響最深，特別是劉建文（Michael Lau）的展覽，讓他驚覺藝術可以與公仔結合，也能成為職業生涯的出路。
由平面走向立體，作品逐步放大
從平面到立體的轉換，是葉信泓作品的重要轉捩點。
他在社區大學接觸陶藝後，發現陶土的溫度與不可完全掌控的釉色，讓作品更有生命感。
首度參賽即獲設計師玩具獎項後，他開始以陶藝公仔穩定展開創作路。
手作與材質的性格
阿咧說陶土「很有溫度、有生命力」，他喜歡釉色的不可預期，也樂在開窯時的驚喜與震撼。
他避免過度工整的表面處理，寧可用堆疊、刮擦等手法，讓怪獸外層呈現肌理與時光感。
拓展到銅雕與大型展示
近年他將怪獸由陶轉為銅雕，體積與材質都更具野心，作品能置於戶外景觀中與自然對話。
銅雕製程需要以化學藥劑腐蝕與上蠟定色，過程耗時且具風險，但他甘之如飴。
大型作品曾在屏東看海美術館展出，巨型吹氣裝置爬上屋頂的畫面，引發強烈迴響。
水墨裡的怪獸語彙
即便熱衷銅雕，他仍回到水墨的修為，嘗試以怪獸語彙表現水墨質感。
他以水墨筆法塗釉，再用海綿與刀具刮擦，追求層次豐富的色感與肌理。
水墨創作對他而言是一場靜謐的心靈歷程，多在深夜以安靜步調完成。
怪獸的內在與創作態度
對葉信泓來說，怪獸不只是造型，更承載情緒與社會邊緣者的內在狀態。
他曾說自己像一隻角落裡的怪獸，因為不會電腦繪圖而曾被忽略，但這也成為創作養分。
創作核心是「快樂」與誠實，他強調應對自己誠實，而非只為銷售而創作。
地景與基地的想像
出生高雄、成長台北，阿咧曾在金門當兵，這些移動經驗形塑他對場域的想像。
他夢想在多霧多雨的地方建一座「怪獸美術館」，基隆的氣候讓他特別嚮往。
他稱目前的工作室為「怪獸秘密基地」，周遭山林與雲霧正合他心意。
半日採訪中，阿咧展現出孩童般的幽默與專注，這正是他作品想傳遞的能量。
製作團隊：製片：Mimi Kong；採訪與文字：Kary Poon；攝影：Wei；影片剪輯：Kason Tam、Alvin Kong；設計：Alvin Kong。
