倫敦V&A展Schiaparelli，呈現品牌百年影響力。
維多利亞與艾爾伯特博物館（V&A博物館，位於英國倫敦）正在舉辦「Schiaparelli: Fashion Becomes Art」專題展，完整呈現品牌創辦人 Elsa Schiaparelli 自 1920年代至今的發展與影響力，串連超現實主義藝術與高級訂製時裝的脈絡。展覽從品牌起源與早期顛覆性設計出發，並延伸到現任創意總監 Daniel Roseberry 的當代演繹，說明其歷史與當代延續的關係與原因。
首度於英國舉辦 Schiaparelli 專題展覽
本次展覽匯集超過 400 件藏品，包含約 100 套服飾與約 50 件藝術品，另有配飾、珠寶、繪畫、攝影、傢具、香水與珍貴歷史文獻。展品亮點包括 Elsa Schiaparelli 與薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）於 1938 年合作的「骷髏」禮服、淚滴裙，以及以鞋子造型為靈感的帽款等歷史經典；同時也展出現任創意總監 Daniel Roseberry 為 Dua Lipa、Ariana Grande 等巨星打造的紅毯服裝，呈現品牌從傳統高級訂製到當代名人文化的延伸。
四個章節展示 精湛的工藝與創新
展覽以四個章節呈現 Schiaparelli 的技藝與創新。展覽由「Designing the Modern Wardrobe」揭開序幕，概述 Elsa Schiaparelli 的職業生涯，並展示她從實用日常服到晚裝系列的多樣探索。作為開篇展品之一，展出她於 1927 年創作的視覺錯覺蝴蝶結針織衫，以示其早期對造型與觀感的實驗精神。
第二章「Creative Constellations」探討她與 1920 至 1930 年代超現實主義藝術家的合作關係與創作交流。第三章「Beyond Paris」則聚焦她於 1933 年在倫敦梅費爾（Mayfair，倫敦高級住宅與商業區）開設沙龍的歷程，並說明她從 1930 年代至 1950 年代，為英國、法國及美國的舞台劇與電影提供戲服設計的實務經驗。
展覽以第四章「A Golden Thread」作為總結，將品牌的傳奇帶入當代語境，頌揚自 2019 年起由 Daniel Roseberry 擔任創意總監以來，透過創新且大膽的設計延續並詮釋品牌精神。
認識 SCHIAPARELLI
設計師 Elsa Schiaparelli 於 1927 年在巴黎創立同名高級訂製品牌，以豐富想像力及顛覆傳統的時尚語彙聞名，作品常與超現實主義及誇張藝術造型交織，為 20 世紀時尚帶來獨特創意。她擅長將日常物件轉化為令人印象深刻的時裝，並曾與薩爾瓦多·達利、尚·科克托、Man Ray、Jean-Michel Frank 與 Giacometti 等藝術家合作，創造出如龍蝦裙、淚滴裙與鞋子造型帽等經典作品。
SCHIAPARELLI：FASHION BECOMES ART
地點：The Sainsbury Gallery（V&A 館內展廳）
日期：2026 年 3 月 28 日 至 2026 年 11 月 8 日
