林嘉欣陶藝在深水埗舉辦個展，讓她對這個以布藝批發聞名的社區印象徹底改觀，她說那裡新潮的畫廊與咖啡店交錯，帶來年輕而生活化的氣息，反過來啟發她的創作。
林嘉欣陶藝已成為她生活的一部分，這位廣受矚目的影后自從投入陶藝，甚至形容生命也為此「開了第二場戲」；她表示，明年6月將與台灣花藝師廖浩哲合作舉辦花器展，兩人合作的邀請方式竟是簡單的IG私訊。
林嘉欣陶藝的起點
從影視到陶藝，林嘉欣並非出自藝術學院體系，她以直覺與經驗打磨表現方式，學做學演並行，性格上既急又衝，但也因此在創作時能迅速把握靈光一現的時刻。
得知有拍攝空檔後，林嘉欣立刻飛往日本笠間益子的陶藝村，為製作力行深入學習，她在陶藝家額賀章夫的住處尋得僻靜角落，經老師指導，她連續拉坯並完成了十一天的密集練習。
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對她來說，有學陶與沒學陶在技術上確實不同；她以畢卡索晚年接觸陶藝為例，指出陶瓷成品常有難以完全預測的釉色變化，而她自己不追求大量生產，而是以陶藝表達內心世界，容忍那些毫米級的不完美。
談到陶藝的入門契機，嘉欣回憶疫情期間為照顧學陶三年的女兒接送，課堂空檔促使她嘗試搓泥，結果一試成癮。她形容泥土有記憶，會回應創作者的情緒與記憶，這與演戲之間存在一種關聯。
她說，學陶的過程充滿不可預測與失敗，這項興趣反而會鼓勵你「去錯」，而陶藝能接納錯誤：失敗的作品可以砸掉、回收，或改造成磁磚與馬賽克，完全不浪費。這種容錯讓她在創作上更自如。
社區與創作的連結
嘉欣在香港不同社區辦展，地點包含上環普慶坊、深水埗大南街與大坑書館街，她說走入社區能得到最真實的回應，舊社區的生活細節往往帶有人情味。
她以深水埗為例，描述那裡既有傳統布藝批發市集，也出現新型畫廊與咖啡店，這種混雜讓她的陶藝與生活有了緊密連結。她強調，做食器與器皿就是為日常服務，藝術不必高高在上。
她說明品牌運作面向，個人陶器品牌 Ceramics by Karena Lam 的銷售收益，扣除成本後會全部捐給香港的慈善機構，創作同時兼顧社會回饋。
手感與演技之間
學陶四年來，雙手的變化讓她驚訝；林嘉欣說，陶藝讓她的感官延伸到手指，「感覺手指上彷彿有眼睛」，這種觸覺的深化也影響她對演戲的理解，使表達更為踏實。
在演戲與陶藝之間取捨，她承認常面臨兩難，但正因為自己持續追求變動，不願停留在某一階段，反而讓她在兩種創作身分間保持飢渴與動力，期待下一個企劃或新展。
後記：林嘉欣將帶著她在深水埗與日本笠間的經驗，繼續以陶藝回應日常生活，並透過展覽與合作，把創作帶入更多社區與觀眾的日常視野。
Executive Producer: Angus Mok
Photographer: Leung Mo
Art Direction: Leung Mo & Mimi Kong
Styling: Mimi Kong assisted by Candice Yu
Videographer: Kason Tam & Alvin Kong
Video Edit: Kason Tam & Alvin Kong
Interview: Ms. A
Makeup: Will Wong
Hair: Kristy Cheung & Ricky Lam
Wardrobe: Louis Vuitton
